Avec Le Pied, Andreas Senoner explore la figure humaine à travers le fragment, révélant toute la puissance expressive d’une partie du corps souvent reléguée au second plan.

Artiste italien originaire du Val Gardena, territoire historiquement lié à la sculpture sur bois, Senoner s’inscrit dans une tradition artisanale séculaire tout en la propulsant dans le champ de l’art contemporain. Le bois est sa matière première — vivant, nerveux, imprévisible. Il le taille, le creuse, le laisse parfois brut, parfois délicatement poli, conservant fissures et veines comme autant de traces du temps.

Dans Le Pied, le fragment devient sujet. Isolé du corps, agrandi, presque monumental, il perd sa fonction anatomique pour devenir forme autonome. Les proportions troublent, la coupe est franche, presque chirurgicale. Ce qui pourrait sembler inachevé devient au contraire affirmation.

La surface porte les marques de l’outil. Les stries, les incisions, les tensions du bois participent à une esthétique à la fois archaïque et contemporaine. On perçoit le dialogue constant entre maîtrise technique et acceptation de l’organique. Le pied n’est plus simple appui : il devient symbole d’ancrage, de déplacement, de condition humaine.

Chez Andreas Senoner, le fragment parle d’identité, de vulnérabilité, de présence. En retirant le reste du corps, il concentre notre regard sur l’essentiel. Il oblige à voir autrement.

À la Maison François-Xavier Bertrand, cette œuvre prend une dimension particulière. Dans l’espace lumineux et exigeant de la galerie, la force sculpturale du bois se révèle pleinement. Chaque pièce y est choisie pour sa singularité, sa rareté, sa capacité à structurer une collection.

Acquérir une œuvre d’Andreas Senoner, c’est faire entrer chez soi une sculpture puissante, intemporelle, ancrée dans la matière et dans l’histoire.
Un fragment qui, paradoxalement, dit tout.